1、8黄庭坚《题惠崇九鹿图》，刘琳等校点《黄庭坚全集》正集卷四川大学出版社2001年版，第2册，第737页。
2、铅笔稿完成后，可使用针管笔、记号笔、
3、(天地万物，皆可入诗)
4、书里有诗也有远方，这本书是一个旅行家带孩子的亲子游记录，以每首唐诗的地点为起点，从唐诗拓展讲到当地的地理地貌，风俗人情，历史典故和风景名胜。
5、春天过去了，但花儿还是常开不败，人走近了，枝头上的鸟儿却没感到害怕。
6、10张耒《题赵楶所收赵令穰大年烟林二绝》其李逸安等点校《张耒集》卷中华书局1998年版，下册，第513页。
7、我和小妞一起学古诗，是因为我自己喜欢古诗。古诗词是小学才开始接触的内容，多大开始启蒙都可以的。
8、书法中的虚实表现在黑白分布和大章法上，白的分布不仅体现在每个字中，更体现在大的章法之中。不仅如此，书法的虚实还表现在墨色的浓淡.枯湿上。一幅上乘之作，一定是枯湿相间，浓淡相宜的。沈鹏先生有一句名言说：“虚实是一种美学境界，进入美学境界的黑白才是真正的黑白”。
9、《诗经》中有青梅竹马的儿女情长，有求而不得的爱慕之情，有怡然自乐的田园生活，有锣鼓喧天的热闹场景，更有壮志豪情的家国情怀。作为中国诗歌的开源，它从不狗泥于哪一流派的风格，它是中国历史中浩如烟海的各类诗歌的缩影，字里行间，是沉淀了的岁月。尽管光阴流转，物是人非，其中诸多景致已无从寻觅，但那份悸动与情愫，仍会在心头掀起波澜。
10、(咏物诗，托物言志，寄寓美好愿望)
11、王明明71cm×30cm2007年
12、40以上三句皆出自王安石《纯甫出僧惠崇画要予作诗》，《王荆文公诗笺注》卷上册，第6页。
13、画唐王维远看山有色，近听水无声。春去花还在，人来鸟不惊。从诗文来看这幅画作有山有水有花有鸟，非常写意。了了几笔，形容这幅画作画的惟妙惟肖，几乎可以乱真了。看着画,远看好像真的山,有色彩.走近一听,却没有声音.春天过去了,可花还没有谢,即使有人来,画上的鸟儿也不会被吓走。画中有诗，诗中有画。
14、【画的古诗意思大概意思】而画上的花，不管在什么季节，它都盛开着。人走近停在枝头上的鸟，它就会受惊飞走；但画上的鸟，即使你走近了，它也不会惊飞。
15、钤印：蓬莱王氏明明之印诗情画意
16、《画》为盛唐诗人王维所做的一首五言绝句。全诗表达了诗人对画中美好事物的向往和对现实的忧伤。全诗原文如下：
17、(高票当选最受欢迎主题，这届小朋友非常小清新哦)
18、选用贴近孩子生活的古诗为主线，配以诗情画意的配图，诗中有画，画中有诗。
19、全诗如下：远看山有色，近听水无声。春去花还在，人来鸟不惊。
20、花儿在那个最美的季节里尽情的开放，并最终将自己的生命燃烧般的开到最美。美到极致后，飘然而去。但此中花儿不谢，只因在画中。不仅仅是如此，写的近近是画中的花，是春尽之时，花儿尽逝，无处得美而伤怀的感触在里面。
21、主要上色工具有马克笔、水彩、水粉、油画棒、
22、还会去户外，跟孩子一起观察景色，也就是我们上面提到的以景带诗。
23、44许及之《题惠崇小景》其《全宋诗》卷二四五第46册，第28400页。
24、画是一种在二维的平面上以手工方式临摹自然的艺术，在中世纪的欧洲，常把绘画称作“猴子的艺术”，因为如同猴子喜欢模仿人类活动一样，绘画也是模仿场景。在20世纪以前，绘画模仿的越真实技术越高超，但进入20世纪，随着摄影技术的出现和发展，绘画开始转向表现画家主观自我的方向，看到一幅画鉴赏家有时已经说不清画的是什么，但一定能说出是谁画的。每个画家开始发展自己独特的风格
25、只是悲痛看不到祖国的河山统一。
26、原文：远看山有色，近听水无声。春去花还在，人来鸟不惊。译文：远看高山色彩明亮，走近一听水却没有声音。春天过去，可是依旧有许多花草争奇斗艳，人走近，可是鸟却依然没有被惊动。
27、可以选择与时节相恰的古诗来学习。很多古诗都是诗人在某个季节和时节看到特有的景色有感而发，挑选描写相应季节的古诗，可以加深对当季景物的印象，也更加理解古诗的内容。例如：春天的《惠崇春江晚景》夏天的《晓出净慈寺送林子方》秋天的《山居秋暝》冬天的《江雪》这些都是很好的季节诗。
28、66参见陶文鹏《论宋代山水诗的绘画意趣》，《中国社会科学》1994年第2期。
29、在远处可以看见山有青翠的颜色，在近处却听不到流水的声音。
30、全套书4册，分为少年说和童子吟。
31、窗外画出简单的山、月、云，
32、关键词：莲叶+鱼VS小荷+蜻蜓
33、饱含着中国传统文化的精髓，内涵丰富，意境高远。
34、这本书的作者是刘崇德老先生，中国音乐家协会会员，擅长民族乐器，在古诗词研究方面也颇有造诣。
35、31陈瑞衡《古代诗词名篇注评译》，岳麓书社1993年版，第227页。
36、听，优美有韵的古诗歌谣
37、2郭熙、郭思《林泉高致》，俞剑华编著《中国古代画论类编》，人民美术出版社2004年版，上册，第632页。
38、秦一航：我觉得好玩又有意思，一看到图大家能猜到是哪一首诗，这首诗记得更深刻。还能和同学们比一比谁做的更好。老师看到我的粘贴画还夸奖了我，我很开心。
39、春天过去，可是依旧有许多花草争奇斗艳，人走近，可是鸟却依然没有被惊动。
40、56李纲《江上晚景二首》其王瑞明点校《李纲全集》卷岳麓书社2004年版，上册，第339页。
41、远看高山色彩明亮，走近一听水却没有声音。春天过去，可是依旧有许多花草争奇斗艳，人走近，可是鸟却依然没有被惊动。
42、艺术内容不同，书法的内容一定是健康向上的，比如唐诗宋词，对联格言等等。而绘画的内容则多种多样，可以是参照物，也可以为画家想表达的思想。
43、画这首古诗的谜底是：画。这首诗写出了一幅山水花鸟画的特点。画面上的任何事物都是有颜色的，都是静止的，不会有任何活动，也不会发出任何声响。这首诗写得相当恰切，也较有趣。画王维远看山有色，近听水无声。春去花还在，人来鸟不惊。译文远看高山色彩明亮，走近一听水却没有声音。春天过去，可是依旧有许多花草争奇斗艳，人走近，可是鸟却依然没有被惊动。此诗描写的是自然景物，赞叹的却是一幅画。前两句写其山色分明，流水无声；后两句描述其花开四季，鸟不怕人。四句诗构成了一幅完整的山水花鸟图。全诗对仗工整，尤其是诗中多组反义词的运用，使其节奏清晰，平仄分明，韵味十足，读着琅琅上口。
44、去追风，去摘星，去冒险，去流浪。无惧跌跌撞撞，不服输到倔强，这才是少年该有的模样。
45、24此两条皆见夏文彦《图绘宝鉴》卷于安澜编《画史丛书》，上海人民美术出版社1963年版，第2册，第110页。
46、李清照的一生，是坎坷不平的，经历过“盛世”，经历过战乱，也经历过国破家亡的痛楚。人生大起大落，诗风也大起大落。“争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭”，这是李清照前期的作品,词风清丽婉约,儿时的少女沉醉不知归路，兴尽晚回舟,误入藕花深处，她宛如一面纯净的水晶,她所有的真诚，美好，才华与理想，都在时代中熠熠生辉。奈何天妒英才，连年的战乱令她身心疲惫。“我报路长嗟日暮,学诗谩有惊人句”，独自仰望星空，梦归帝所，感叹战争年代，空有一身才华无用。
47、2019年4月26日(周五)
48、江干区文化中心3楼302室
49、家中祭祀时别忘了告诉你们的父亲。
50、彩铅等，要注意的是水彩笔不宜作为上色工具
51、9米芾《画史》，中华书局1985年版，第41页。
52、猜猜看，下面的的粘贴画分别表达的是哪一首古诗？
53、2岁3岁的孩子，听听古诗乐曲音频，在宽松愉悦的氛围中感受古诗，不必要求孩子背诵和跟读，孩子喜欢听什么就听什么，想说哪首就说哪首。
54、特点：热爱自然风光，胸襟远大
55、简言之，小景多以较小画幅绘局部景致，题材、意趣、格法有别于一般山水画，是一种游离于山水与花鸟两科间的新形式，具有自身的艺术特色。其肇兴之初在风格与题材上稍显多元，而随着文人画运动的兴起，文人审美趣味与惠崇以来的诗意绘画传统交互影响并渐渐合流。特定的物象、笔墨、构图，使小景不似全景山水那样端正庄严而更富诗意，悠远平夷、清幽澄净的风格也与官方画院画风相异，在宋代文人中颇受青睐。
56、首先诗词与书法都是能够表达情感的艺术，就诗而言，不管是咏景还是咏物的诗，无不都是作者对物象与意像的情感表达。书法也是一种表情达意的艺术，历史上最经典的书法艺术作品给“表情达意”这一现象作出了很好的诠释。《兰亭序》《祭侄稿》分别称为“天下第一行书”和“天下第二行书”，这两件作品都是作者打的草稿。同样的人，同样的内容，同样的工具在不同的环境下，不同的心性下是不可能写出如出一辙的作品的，这就是书法的不可重复性。
57、当然，绘画对文学的影响不仅在于题画诗的表层现象，更在于趣味和思想的深层因素，小景以其独特的视角和风格为诗人提供了观赏风景的新方式，并流露于文学观念和艺术表达中。因此，在题画诗之外，宋代产生了大量直接以观赏小景画眼光欣赏风景而作的诗歌，诗人选取自然风光中有着小景韵味的片段景观加以吟咏，使诗具有小景画的特点和意趣，乃山水诗中的别流，表现出绘画对文学在形制、内容、手法、趣味上的综合影响。这种写法的诗歌在内容、意境、写法等方面近于题小景画诗，是小景诗的另一重要构成。
58、薄软的册子，按照年龄段分开，3岁，4岁，5岁，6岁，共4册。
59、作者通过文字的描述，把一幅本是静止的画变成了一幅美丽的风景卷轴展现出来：苍翠的山，流动的水，绽放的花，欢鸣的鸟，一派鲜活的景象，把读者引入了无限的遐想之中。当读者从遐想中回到现实的时候，才发现，画中的一切不过是一个个无生命的静物。
60、64《全宋诗》卷三二六第62册，第38969页。
61、【画的古诗意思大概意思】不要爱惜用金钱织成的华丽衣裳，而应爱惜少年时光。就像那盛开的鲜花，要及时采摘。如果采摘不及，春残花落之时，就只能折取花枝了。此诗含意很单纯，可以用“莫负好时光”一言以蔽之。这原是一种人所共有的思想感情。可是，它使读者感到其情感虽单纯却强烈，能长久在人心中缭绕，有一种不可思议的魅力。它每个诗句似乎都在重复那单一的意思“莫负好时光！”而每句又都寓有微妙变化，重复而不单调，回环而有缓急，形成优美的旋律。
62、古诗启蒙这样做，孩子越来越喜欢
63、这首小诗写诗人访友(石林,南宋文学家叶梦得)途中的所见所感如行云流水,颇得自然之趣,给人以轻松舒畅的感受.大概意思如下：在山里行走不用依附细细的藤蔓,翻过山石穿梭在白云键怡然自得.晚上了在西岩外露宿,满身的露水和茂盛的竹子很自然的映衬在一起.
64、江干区文化和广电旅游体育局
65、陈雅晗：谁说秋天的枯叶没有生机，瞧！在我们的创意下，枯叶变成了春意盎然的画。
66、关于诗歌的选择，适合入画的名句无疑是首选。在落笔之前，深入理解其历史背景、作者的性格特点和诗词內涵也是必修课。而后结合个人经历及生活体验的积累，在构思上下功夫、在构图中找特点、弱化写生带来的影响，去强化诗的意境并突出独幅画意识。在这套古诗意画的语境中我努力打破人物山水花鸟的题材界限，按传统的中、远景表现诗的意境，追求人物与情景交融的抒情画面。强调笔墨的和谐而减弱墨白对比，以用笔为主晕染为辅来达到散淡、空寂、幽远、旷达、超逸之韵，试图呈现古意与先贤意蕴相通的会心对话，并同时映射自我心中的诗画之境。
67、35《古诗观止》，上海古籍出版社1993年版，第623页。
68、38舒岳祥《题赵大年小景》，《全宋诗》卷三四四第65册，第41021页。
69、可惜已经绝版了，后台回复：古诗连环画，你会收到惊喜。
70、32许及之《题惠崇小景》其《全宋诗》卷二四五第46册，第28400页。
71、水彩笔勾线，勾线完成后擦除铅笔稿。
72、艺术形式的不同，书法发展历史悠久，到现在成为中国特有的一种传统艺术，书法显得更加严谨。而绘画在美术中占大部分，在类型上也多种多样，更能体现出画家在其中所蕴含的想法。
73、6岁以上的孩子。在听乐曲看古诗绘本，了解释义的基础上，进行简单的历史启蒙。每首诗的背后都有一个故事，一段历史，可以把诗人按照朝代分开，再每个朝代分别拓展。用成语典故，历史人物，来完成古诗和历史的简单启蒙。
74、在远处可以看见山有青翠的颜色，在近处却听不到流水的声音。春天过去了，但花儿还是常开不败，人走近了，枝头上的鸟儿却纹丝不动。扩展资料这是一首画作欣赏诗，从诗中的描述来看，画中有山、水、花、鸟都是典型的中国画题材，而且肯定是一幅画得相当逼真、传神的作品。
75、小景诗：新画科影响下的新风尚
76、可以作为高年级学习古诗的书，或者学习古诗的书。
77、译文如下:远看高山色彩明亮，走近一听水却没有声音。春天过去，可是依旧有许多花草争奇斗艳，人走近，可是鸟却依然没有被惊动。原文如下:《画》唐代王维远看山有色，近听水无声。春去花还在，人来鸟不惊。诗文鉴赏:看远处的山往往是模糊的，但画上的山色却很清楚，在近处听流水，应当听到水声，但画上的流水却无声。在春天盛开的花，随着春天的逝去就凋谢了。而画上的花，不管在什么季节，它都盛开着。人走近停在枝头上的鸟，它就会受惊飞走。但画上的鸟，即使你走近了，它也不会惊飞。全诗读起来似乎行行违反自然规律，其实正是暗中设谜，写出了画的特点。
78、童子吟两本，第一册都是孩子耳熟能详的五言律诗，第二册有七言律诗。
79、书中的插画很简约有童趣，诗词的难度从五言律诗递增，
80、此外，无论是宋人对小景画的推崇还是小景诗的创作，都含有孤高忌俗的精神追求。江湖小景发轫于宋初，与其时文人隐逸心态及追慕晋宋风韵的文化思潮相关，宋人题画常借以抒发江湖兴味与林泉之思。如黄庭坚写“水色烟光上下寒，忘机鸥鸟恣飞还。年来频作江湖梦，对此身疑在故山”鸥鸟使人消除机巧之心，起淡泊之志、发江湖之思。许多题画诗将画面的淡泊清净发挥极致，如武衍《次平小景》，乃题孝宗朝画家阎次平山水小景之作，诗言：“一拂残烟暝不收，作成溪上十分秋。空林落日西风急，红叶无诗水自流。”64用“残”“秋”“空”“落”“无”等空静之词，营造荒远静谧的无人之境。从这个角度来说，诗人对风景和绘画的吟咏是心境的投射。
81、小景之义，《林泉高致》称“画山水有体：铺舒为宏图而无余，消缩为小景而不少”将“宏图”与“小景”相对而论，引起历代关于小景画幅大小的争论。目前学界的主流看法是，与全景山水比较而言，宋代的小景主要仍指尺幅相对较小的作品有横卷、小轴、扇面、册页等表现形式。画幅虽小，然“至于布景致思，不盈咫尺而万里可论”有着“小中见大”、“含蓄不尽”的新画境追求。杨万里《跋赵大年小景》言：“予故人曾禹任，寄似大年小景，败素一规，不盈咫也，愈视愈远，忽去人万里之外。然水石草树，鸿雁凫鶂，可辨秋毫。”5可以看出小景的这种典型风格，画面水禽多精巧工细，近观“可辨秋毫”，而山水远景则使人有千里之感。
82、手卷与册页是传统中国画特有的表现形式。我国古典诗词与国画的融合更在世界文学艺术史上具有独特地位，形成了诗与画不可分离的艺术体系，历代先贤巨匠们均留下了诸多古诗意画精品。我亲历了二十世纪的中国画变革过程，以西方造型为基础去学习中国画、以创新为目标去试图改造中国画、为形成自己风格不断吸收外来艺术营养…等等。但在不断尝试创新的过程中，愈发觉得离中国画的传统本源渐行渐远。我用清代纸墨以册页的形式绘制这套百开古诗意画，并以古诗词为文本去研究我国历代文人“由诗入画”的意境;其初衷便是有针对性地置身于中国画漫长的历史源流中，去探索原汁原味的国画本源。
83、曲洲老师画古诗——刘禹锡《竹枝词》
84、《画》的作者是唐代的王维，意思是：远远地看去山是有颜色的，在近处听流水，水却没有声音。春天已过去，花却仍没有凋谢，人来了，鸟儿没有被惊走。
85、中华文化源远流长，博大精深，中国古典诗词更是中国古代文学艺术的精华和宝藏。从诗经、楚辞、汉乐府，到唐诗、宋词以及元人小令，古诗词穿越五千年悠悠岁月，至今仍熠熠生辉。
86、这本书，是老先生哄孙女时创作的，收录了17首古诗词，有彩图，配简谱，有释义。
87、34赵孟坚《题赵大年小景》其《全宋诗》卷三二四第61册，第38683页。
88、4《宣和画谱》卷于安澜编《画史丛书》，上海人民美术出版社1963年版，第2册，第247页。
89、65《全宋诗》卷三五九第68册，第42922页。
90、整体来讲，从诗画交融的角度考察宋代诗歌与绘画，可以发现山水诗与山水画的同步同构。66“小景”一题明显地体现出山水画形制、取材、构图等对山水诗的影响。五代宋初大量出现的全景山水画刺激北宋诗人以长篇巨制整体地表现自然全貌，随着南宋山水画构图与趣味的变化，尤其是小景的成熟与流行，诗人们着力以短章小幅从局部景观中表现刹那感受。随着绘画从全景山水的庄严险峻到江湖小景的冲淡亲和的转变，山水诗也体现出相应的风格变化，这以小景诗最为明显。可以说，绘画对于山水诗的篇章格局和艺术手法有着深刻影响，而诗歌也与文人画发展交相辉映。
91、最近，二(1)班的孩子们充分发挥他们天马行空的想象力，启动创意思维，将一首首朗朗上口的经典古诗中所描绘的场景，用一双双巧手，通过剪切、拼贴的方式，把片片秋叶重新排列组合在一起，创作出一幅幅极具巧思又诗情画意的作品。
92、(一首诗组成了一支队伍！拥有超多拥趸，不愧是咱刚刚学过的课文)
93、1*本文为教育部人文社会科学研究青年基金项目“诗画互文：宋元‘荒寒’艺境的生成与嬗变研究”(项目编号20YJCZH022)阶段性成果，获中央高校基本科研业务费青年教师培育项目专项资金资助(项目编号20wkpy01)。除下引诸文外，对小景的整体研究可参余永健《简论小景与宋汀渚水鸟画的意境关系》(《艺术探索》2003年第4期)，徐培晨《略论北宋时期的“江湖小景”》(《美术》2010年第3期)。此外，小景研究的另一主流是对名家名作的真伪考辨和风格分析，关注惠崇尤多。要之，小景研究虽然多能注意到其诗意和文人意趣，但多限于美术史研究领域内。
94、王明明71cm×30cm2016年
95、《画》 唐代作家王维 远看山有色，近听水无声。 春去花还在，人来鸟不惊。 译文： 远看高山色彩明亮，走到近处却听不到水的声音。 春天过去，可是依旧有许多花草争奇斗艳，人走近，可是鸟却依然没有被惊动。
96、等到宋朝军队收复北方失地的时候，
97、春去花还在，人来鸟不惊。
98、首先此诗以简洁浅显的文字，非常巧妙地把画面上的形象叙述出来。每一句诗的第三字，依次序为“山”、“水”、“花”、“鸟”。青山耸立，水流其间，鲜花盛开鸟嘻枝头，构成了一派生意盎然的、优美的整体境界。
99、《画》这首诗是唐代诗人王维所作，第三四分别讲的是画中的花和鸟。全诗如下:《画》唐.王维远看山有色，近听水无声。春去花还在，人来鸟不惊。
100、王明明71cm×30cm2014年
